Focus your thoughts on our beautifully designed & easy-to-use theme

. Eines der erstaunlichen Dinge über das Star Wars -Universum ist, wie die Geschichtenerzähler Details einfügen, die darauf hindeuten, dass viel mehr Geschichte vor sich geht, als wir wissen um. Es begann in einer neuen Hoffnung, als Ben Kenobi den Klonkrieg oder Han Solo zum ersten Mal erwähnte, erwähnte Jabba the Hutt. In dieser neuen Trilogie ist einer der faszinierendsten Teile von Kylo Ren und seiner Hintergrundgeschichte die Gruppe, die als Knights of Ren bekannt ist. Nun, in der Comic -Werbung für Star Wars: Der Aufstieg von Kylo Ren #2 lernen wir einige wichtige Details darüber, wie Ben Solo diese Gruppe traf. Wir lernen auch ein wichtiges Detail über seinen Fall auf die dunkle Seite und das Potenzial für andere Jedi, irgendwo in der Galaxie zu sein.

Nachdem der letzte Jedi enthüllt hatte, was passiert ist, als Ben Solo Luke Skywalkers Jedi -Trainingstempel zerstörte, waren Spekulationen vorhanden. Luke erzählte Rey, dass Ben alle Schüler für „eine Handvoll“ von ihnen geschlachtet habe. So glaubten die Leute, dass diese Schüler mit Ben auf die dunkle Seite fielen und die Ritter von Ren wurden. Dank der Aufforderung nach Star Wars: Der Aufstieg von Kylo Ren #2 haben wir die Wahrheit herausgefunden.

Der Aufstieg von Kylo Ren beschreibt Ben und Lukes Geschichte mit den Rittern von Ren

Bild über Marvel Entertainment

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 Sekunden von 12 Minuten, 40 Sekunden

Live
00:00
12:40
12:40

Im Bild oben sehen wir Luke Skywalker und ein junger Ben Solo in einem Kampf mit den Rittern von Ren. Dies bedeutet, dass die Gruppe vor dem Fall von Lukes Trainingstempel existierte. Da sie alle maskierten Figuren sind, könnte es natürlich irgendjemand darunter sein. Hier liefert die offizielle Zusammenfassung des Problems Antworten, die Luke im letzten Jedi nicht über das, was mit dem Rest seiner Schüler passiert ist, nicht hatte.

Aus der Aufforderung:

„Mit der neuen Jedi -Schule in Ruinen und Kommilitonen, die sich wegen des Mordes an ihrem Meister auf seinem Weg befinden, flieht Ben Solo zum einzigen Kumpel, den er in der Galaxie hinterlassen hat… ein Mann namens Snoke. Aber Snoke hat Pläne für Ben… und Ideen über die Kraft, die so gefährlich sind, wie sie für die unruhigen jungen Jedi faszinierend sind. Wenn Ben wirklich frei sein möchte, könnten die Antworten mit der dunklen Seite liegen. Und mit den Rittern von Ren! Aber es wird nicht das erste Mal sein, dass er sich mit den Rittern verwickelt hat. In der Vergangenheit reist der Jedi -Meister Luke Skywalker in die unbekannten Regionen und bringt den jungen Ben zur Mission mit sich. Kann auch Luke Skywalker gegen die sagenumwobenen Ritter von Ren stehen? “

Variante -Titelbild über Marvel Entertainment

Das sind viele Enthüllungen über wichtige Teile von Star Wars Canon in der offiziellen Zusammenfassung von Star Wars: The Rise of Kylo Ren #2, einer Ausgabe einer Comic -Serie. Es ist fast umwerfend, dass dies der Veranstaltungsort war, den Lucasfilms Story Group entschieden hat, diese Geschichte zu erzählen.

Was das über Kylo und die Ritter von Ren erzählt

Bild über Screengrab

Die offensichtliche Offenbarung über die Ritter von Ren ist, dass sie nicht erstellt wurden, als Ben Solo den Namen Kylo Ren aufnahm. Dies wirft die Frage auf, ob „Kylo Ren“ ein Name ist, den er angenommen hat oder nicht, oder ein Titel, den er verdient hat. Man fragt sich auch, ob Snoke und die Ritter von Ren vor diesem oder ob Kylo/Ben sie zusammenbringt. In den beiden früheren Comics, die sich mit Kylo Ren und Snokes Hintergrundgeschichten befassen, sehen wir die Ritter überhaupt nicht. Außerdem wird es interessant sein zu sehen, wie die Begegnung mit den Rittern von Ren lief, während er Lukes Padawan -Lernender lernte. Es ist auch möglich, dass Luke und Ben die ursprünglichen Ritter von Ren töten und dass Ben neue Leute rekrutiert, um ihre Mantel anzunehmen. Die Aufforderung deutet jedoch darauf hin, dass Ben während der gesamten Läufe diese Gruppe sucht.

Das andere erstaunliche Detail hat wenig mit Kylo und den Ritter von Ren zu tun, aber mit Lukes Trainingstempel. Die „Handvoll Schüler“, die verschwunden sind, sind nicht mit Ben abgereist. Sie jagten ihn. Die Aufforderung nach Star Wars: Der Aufstieg von Kylo Ren #2 zeigt, dass die überlebenden Studenten glaubten, Luke Skywalker sei gestorben. Es hört sich auch so an, als ob diese Schüler zur Rache unterwegs sind. Also rekrutieren sie entweder Snoke und Kylo sie als die neuen Ritter von Ren, oder diese überlebenden Studenten stehen gegen sie und fallen. In beiden Fällen wird es eine unglaublich episch erweiterte Universum -Star Wars -Geschichte sein, die die Wertschätzung der Zuschauer für Star Wars: The Rise of Skywalker bereichern kann.

Was denkst du? Sind die Ritter von Ren Lukes ehemaligen Studenten oder einer Gruppe, die Ben Solo beitritt? Teilen Sie Ihre Theorien und Gedanken in den Kommentaren unten.

Image über Lucasfilm Publishing vorgestellt

Dieser Beitrag ist unter:

Homepage Highlights,
Interviews und Spalten,
Produktrezensionen

Wayne Markley

von Wayne Markley

Wenn ich an Horror in Comics denke, denke ich im Allgemeinen an zwei Perioden in der Comic -Geschichte. Es gab den Boom der 1950er Jahre, die EC -Ruhmentage mit so tollen Erzähler wie Al Feldstein, Johnny Craig, Wally Wood, Graham Ingles und vielen anderen, die tolle Titel wie Geschichten aus der Krypta, Spur der Angst, Gewölbe des Horrors, tätiger Titel. und andere. Es gab auch die zahlreichen Kacheln von praktisch jedem Verlag in den späten 40er und frühen bis Mitte der 1950er Jahre. Viele dieser Geschichten sind jeden zweiten Monat in Craig Yoes Fun Haunted Horror-Comic zu sehen, der eine große Auswahl aus den Nicht-EC-Titeln nachdünkten. Dann denke ich an die Mitte bis Ende der 60er Jahre und die Wiederbelebung des Horrors von Warren Publications mit dem gruseligen und unheimlichen Magazin mit solch Größen des modernen Horrors wie dem verstorbenen Bernie Wrightson und Richard Corben, die immer noch einen monatlichen Horror -Comic für dunkle Pferd produzieren Schatten am Grab. Und natürlich gab es alle Zeitschriften aus unheimlichen Veröffentlichungen, stanly Publications usw. DC schlossen sich Ende der späten 60er Jahre auch dem Spaß an, mit House of Mystery und House of Secrets verwandelten sich Horror -Anthologien mit Arbeit von Neal Adams, Wrightson, Jeff Jones, Alex Toth und viele andere. Diese beiden Klassiker -Serien von DC werden im Herbst in Deluxe -Hardcover -Sammlungen gesammelt. Aber nichts von dieser Arbeit, so gut sie auch ist, und ein Teil davon ist großartig, darüber werde ich schreiben. Ich werde über Junji Ito schreiben, der als Meister des japanischen Horror -Manga gilt.

Ito begann als Zahntechniker das Leben und machte Manga nebenbei. Er erhielt schnell Ruhm für seine Horrorgeschichten und wurde der Anführer des japanischen Horror -Manga. Wie bei vielen japanischen Horrors und wenn Sie ihren Horrorfilmen folgen, wissen Sie, dass sie wirklich da draußen sein können und mit Sicherheit originell und kreativ sind. Sie scheuen sich nicht vor Blut und Blut, während sie gleichzeitig einige der spannendsten Filme machen, die Sie jemals sehen werden. Einer der beliebtesten japanischen Horrorfilme, die in Amerika veröffentlicht wurden, war Tomie, bei der insgesamt drei Filme auf dem dämonischen Mädchen basierten. (Es gibt eine Reihe anderer Filme, viele direkt auf Video basierend auf Tomie in Japan). Die meisten Horrorgeschichten von Ito basieren in der Regel auf einem persönlichen Kampf innerhalb einer Gruppe von Menschen oder einer Person. Typischerweise führen diese Geschichten zu physischen Deformitäten der Person und seiner Kunst, die grotesken und verdreht sind. Ito hat in der Regel H.P. Lovecraft als Einfluss auf sein Geschichtenerzählen und es kommt typisch in seinen Geschichten durch.

Tomie Complete Deluxe Edition

Viz hat kürzlich eine Deluxe Hardcover -Version von Tomie namens The Tomie Complete Deluxe Edition veröffentlicht. Dies ist ein wunderschönes Paket, das alle Geschichten von Itos Tomies sammelt. Dies ist eine enorme Geschichte auf über 750 Seiten und erzählt die Geschichte von Tomie, einem jungen toten Mädchen, das immer wieder zurückkommt, um immer wieder zu sterben. Dies ist weitaus weniger grausam und spannender als einige seiner anderen Arbeiten, aber es macht Sie weiterhin die Seite und verleiht Ihnen ein kriechendes Gefühl im Hinterkopf, wenn Sie sie lesen.

Uzumaki: Spirale zum Entsetzen

Viz hat auch eine schicke Deluxe -Version meines Lieblings -Ito -Buches Uzumaki: Spiral in Horror Deluxe Edition HC veröffentlicht. Dieses Buch wurde ursprünglich als drei Trade -Taschenbücher veröffentlicht und sammelt alles in einen weiteren enormen Hardcover (über 650 Seiten), der die Geschichte eines kleinen Fischerdorfes in Japan erzählt, das verflucht ist. Die Stadt ist um eine Spirale entwickelt und das Spiralthema läuft im gesamten Roman. Diese Geschichte ist sehr Lovecraftian und es ist eine der wenigen Comics, die ich je gelesen habe, wo ich beim Lesen ein Gefühl von Angst und Gruseligkeit empfand. Ähnlich wie Stephen King, wenn er von seiner besten Seite ist. Sie haben Angst zu lesen, was als nächstes kommt, aber Sie drehen die Seite weiter, weil Sie einfach nicht aufhören können. Ich dachte, das war Itos beste Arbeit. Es gibt auch eine Filmadaption dieser schrecklichen Geschichte.

Gyo

Gyo ist eine dritte Sammlung von ITOs großen Manga -Bemühungen, die in einer Deluxe -Hardcover -Ausgabe von nämlich in einer Deluxe -Hardcover -Ausgabe gesammelt wurden. Auch dies sind zwei Einzelvolumina, die in einem neuen Deluxe -Hardcover -Format gesammelt wurden. Diese Geschichte ist auch sehr H.P. Lovecraft-artig, wie es die Geschichte einer kleinen Insel erzählt, die nach dem Tod riecht, und dann erscheint ein fremdbeiniger Fisch und der Anständige in die Hölle beginnt. Nicht so gruselig wie Uzumaki, es ist immer noch eine sehr gute Geschichte, in der Sie sich am Ende unwohl fühlen. Wieder kann ITO dieses Gefühl der Angst nicht nur aufgrund seines Geschichtenerzählens, sondern auch auf seinen einzigartigen Kunststil schaffen, der eine Mischung aus Realismus ist, die in Surrealismus verdreht wird.

Klassenzimmer auflösen

Das jüngste von Itos Arbeiten veröffentlichte Arbeiten ist das auflösende Klassenzimmer aus vertikalen Comics. Dies ist eine Sammlung von Kurzgeschichten über einen Bruder, der von dem Teufel und seiner jüngeren Schwester besessen ist, die e istASILY, der schlimmste Mensch, das jemals leben kann, und das Chaos, das sie verursachen. Dies ist ein ziemlich kleines Buch, das nur auf 178 Seiten hereinkommt. Dies ist gewalttätiger als die subtilen Psychothriller, die er in Uzumaki und Gyo gemacht hat.

Es gibt auch Fragmente des Horrors, das auch von Viz veröffentlicht wird und die neueren Horrorgeschichten von Ito sammelt. Diese sind in der Regel mehr zu explizitem Schrecken als Spannung, aber desto weniger sind sie sehr gut.

Es gibt auch die lange Ausdruck (zumindest in Amerika) Junji Ito Horror Collection 1-16. Diese Serie aus Comicone hat viele Arbeiten von Ito nachgedruckt, darunter die ersten amerikanischen Drucke von Tomie und anderen. Ich weiß, dass es in Japan 16 Bände gibt, aber ich denke, nur die ersten 10 wurden auf Englisch nachgedruckt. Sie sind bei Amazon zu finden, aber zu wahnsinnig aufgeblasenen Preisen.

Wie bei dem obigen Titel hat Dark Horse auch drei Bände bezeichnet, die Museum of Terror namens Terror, alle Kurzgeschichten von Ito sammelten. Diese reichen von der Spannung bis zum Gorerifikum. Ich habe gelesen, dass es in dieser Serie tatsächlich zehn Bände gibt, aber Dark Horse hat nur drei Sammlungen durchgeführt, und alle drei benötigen im Aftermarket, da sie alle vergriffen sind. Hoffentlich wird Viz neue Sammlungen dieser Kurzgeschichtensammlungen in Deluxe Hardcovers ausgeben, wie sie es bei Itos anderen Arbeiten getan haben.

Junji Itos Katzentagebuch: yon und mu

Schließlich gibt es Junji Itos Katzentagebuch: yon und mu. Dies ist anders als jede andere Arbeit von Ito, da es sich um eine Geschichte seiner beiden Katzen handelt. Dies ist eine autobiografische Geschichte, die manchmal ziemlich lustig ist, da Itos Freundin und ihre beiden Katzen mit ihm einziehen, und diese Geschichte zeigt, wie ein Hundeperson (ITO) lernt, sich an Katzen und alle seltsamen Verhaltensweisen von Katzen anzupassen. Dieses Buch war eines seiner jüngsten Bücher in englischer Sprache, wie es 2015 von Kodansha veröffentlicht wurde.

Insgesamt bewerte ich Junji Ito als einen der modernen Meister des Horrors. Während seine Arbeit so weit weg ist, wie Sie von den EC -Größen oder den Corbens und Wrightson der Welt kommen können, eignet es sich perfekt für den Stil der Geschichte, den er erzählt. Ich kann eines dieser Bücher jedem Horrorfan sehr empfehlen, ob sie Manga mögen oder nicht. Wenn Sie nach einer gruseligen guten Zeit und nicht auf dem Monster Weg (Vampire, Frankensteins Monster, Werwölfe usw.) suchen, sind diese Bücher für Sie.

Das ist es für diese Zeit. Alles, was ich geschrieben habe, ist meine Meinung und spiegelt in keiner Weise die Gedanken oder Meinungen von Westfield -Comics oder ihren Mitarbeitern wider. Haben Sie Junji Itos Arbeit gelesen? Was denkst du? Welche Horror -Comics würden Sie empfehlen? Ich kann unter mfbway@aol.com oder bei Wayne Markley auf Facebook erreicht werden. Wie immer…

Vielen Dank.

. Diese Veröffentlichung wird unter eingereicht:

Homepage Highlights,
Interviews sowie Spalten

Wayne Markley

von Wayne Markley

In den letzten 25 Jahren ist Ed Brubaker vom Komponieren und Zeichnen von Geschichten über sein eigenes Leben sowie Abenteuer zu einem der besten Geschichtenerzähler in Comics gewachsen. In seiner frühesten Arbeit, Lowlife, komponierte er sowohl autobiografische Comics. Als er weiterging, würde er seine ganze Zeit dem Komponieren widmen und zu unserem Vorteil. Nicht, was Ed, das geschrieben hat, hat mich als großartig geschlagen, aber ein schrecklich hoher Teil davon hat das beste Material da draußen. Ich würde Brubakers allgemeines Erfolgs -Versagen -Verhältnis ideal mit Alan Moore bewerten, da ich fast nie eine schlechte Geschichte geschrieben habe. In diesem Blog werden wir uns nur seine frühe Arbeit mit seiner letzten Arbeit für DC Comics sowie Wildstorm ansehen. In einem späteren Blog werde ich mir seine Marvel-Schriften zusätzlich zu seiner gegenwärtigen selbst veröffentlichten Arbeit ansehen, die er für Image leistet. Durch selbst veröffentlichte Titel greife ich Titel an, die er hat, und kontrolliert das Schicksal von und arbeitet nicht zur Einstellung.

Lowlife

Lowlife war das früheste Werk, das ich mir von Ed bewusst bin. Ich mochte dieses Buch, da es lustig, aufschlussreich, echt und voller Wut war. Es waren Kurzgeschichten über sein eigenes Leben, der hauptsächlich in einem gebrauchten Buchladen sowie in den Profis sowie in den Nachteilen arbeitete. Außerdem gibt es Geschichten über Medikationsabhängigkeit, Straftat sowie vieles mehr. Es gab ebenfalls ein hervorragendes Angebot der Selbstreflexion über sein eigenes Leben zu dieser Zeit sowie das, was ihn zu diesem Punkt geführt hatte. Es wurde ursprünglich von Kaliber -Comics veröffentlicht und später von Top Regal in einen Handel gesammelt. Beide sind lange vergriffen. Abgesehen davon habe ich ED im Jahr 2001 zuerst auf einer Comic -Con in San Diego befriedigt, und die Lowlife -Kollektion war ebenso herausgekommen, und er war begeistert, dass er über die Geschichten hinausging. Er war sehr großartig und wir hatten im Laufe der Jahre später eine Reihe von Gesprächen. Das letzte Mal, als wir sprachen, war wieder in San Diego, wo wir in einer Bar saßen sowie stundenlang über die Vorstände sowie die Nachteile der Comic -Verteilung (hauptsächlich Nachteile) diskutierten. Er ist eine ausgezeichnete Person, mit der er sich unterhalten kann, und hat einen Wissensdurst.

Ein versehentlicher Tod

Ein zufälliger Tod, der ursprünglich im Dark Equine erschien, sorgt sowohl für Fantagraphics zu einem kleinen Band. Dies war eine Straftat mit einer schönen Kunst des extrem erfahrenen Eric Shanower. Nun, Criminal Offense Story untertreibt diese Geschichte, da sie viel mehr menschliche Geschichte ist. Es ist auf einer Basis der Streitkräfte und, wie der Titel schon sagt, gibt es einen Tod. Dies könnte mein bevorzugtes Brubaker -Buch sein, da es sowohl so mächtig und auf 32 Seiten erzählt wurde. Außerdem war es so anders als seine Arbeit an Lowlife. Leider ist es ebenfalls vergriffen.

Tatort

Szene der Straftat ist Brubakers Schritt in die vollwertige Straftat. Dies war eine Miniserie, die erst kürzlich zu einem schönen Hardcover -Volumen gesammelt wurde. Dies ist eine persönliche Augengeschichte im Brauch der Klassiker des Genres wie Chandler, Hammett und Parker. Es legt ebenfalls den Grundstein für seine spätere Arbeit im kriminellen und schläfenden Schläfer. Es gibt nicht nur so gut geschrieben, sondern auch außergewöhnliche Kunst von Michael Lark sowie Sean Phillips. Dieses Buch ist sowohl gedruckt als auch es äußerst wert, gesucht zu werden.

Gotham Central

Gotham Central war eine ziemlich kurzlebige Serie von Brubaker sowie Greg Rucka mit hervorragender Kunst von Michael Lark. Während Batman im Hintergrund war, waren diese Geschichten, die normalerweise in vier Teilen mit Rucka und Brubaker erzählten, die sich zum Schreiben abwechselten, die Geschichten der Behörden. Der Schwerpunkt lag hauptsächlich auf Kapitän Maggie Sawyer, Harvey Bullock sowie Renee Montoya sowie ihre Bemühungen, den Wahnsinn in Gotham zu stoppen, der von Batman vermisst oder von ihm ausgelöst wurde. Diese Serie erzählte die Geschichten des Mannes sowie Frauen der Abteilung für Behörden von Gotham City. Die gesamte Serie wird in drei extrem großartige Handelssammlungen gesammelt. Alle diese Geschichten belegen den Standort in einer vor neuen 52 Gotham City.

Katzenfrau

Brubakers Lauf über Catwoman lief sowohl 37 Probleme als auch in drei extrem schicke Taschenbücher. Ich glaube, dies war die beste Catwoman, die DC jemals getan hat. Es ist eine Mischung aus Kriminalität, Noir, Tinges von unglaublichem Helden sowie allgemeines exzellentes Geschichtenerzählen. Brubaker restaurierte Slam Bradley (von den frühesten Tagen von DC -Comics, dh Detective Comics) als eine Figur, die als Partnerin von Selina am besten war. Es zeigte sich ebenfalls Kunst des immer fantastischen Darwyn Cooke und später in der Serie von Cameron Stewart und anderen. Ich kann nur wünschen, dass alle batman -assoziierten Titel so groß waren wie dieser Lauf wwie. Diese Geschichten belegen ebenfalls den Standort im vor neuen 52 Gotham.

Batman: Der Typ, der lacht

Batman: Der Typ, der lacht, war ursprünglich ein Prestige -One -Shot mit dem Joker, wie der Titel impliziert. Es ist eine Art Fortsetzung des ersten Batman -Jahres (ein weiteres außergewöhnliches Buch), und es erzählt eine frühe Geschichte, wann der Batman und der Joker die Pfade überschritten haben. Es bietet Kunst von Doug Mahnke, der für diese Geschichte am besten ist. Diese Geschichte wurde in ein Handels-Taschenbuch über den gleichen Namen gesammelt, und drei Probleme von Detective Comics (#784-786) wurden hinzugefügt, um die Sammlung auszufüllen. Die Detektivgeschichten sind Teil eines Jahres, den Brubaker getan hat, und sind sehr gut geschrieben, aber die Kunst hat die Tendenz, ein bisschen mangelhaft zu sein. Ein positives über diese dreiteilige Geschichte ist, dass Gaststars The Golden Age umweltfreundliche Laterne. Dies war eines der letzten DC -Werke, die Brubaker tat, was er kurz darauf zu Marvel wechselte, wo er seine Komposition auf neue Höhen erhöhte (wie in einem zukünftigen Blog besprochen wird). Genau wie alle DC-Arbeiten von Brubaker sind diese Geschichten 52 vor dem neuen Jahr.

Batman: Kriegsspiele

Als kurzer Randnotiz gibt es ebenfalls eine Reihe von Brubaker Batman Stories, die in der großen Storyline Batman: War Games nachgedruckt sind und in vier Trades -Taschenbücher (einschließlich der Präludes) gesammelt werden. Zu dieser Zeit überquerte alle Batman -Bücher – Batman, Detective, Batman: Legends of the Dark Knight, Nightwing, Batman: Gotham Knights, Robin, Batgirl und Catwoman -, um die Geschichte der Kriegsspiele zu erzählen. Neben dem Programm nahmen diese Geschichten alle in den vor neuen 52 DC statt.

Deadender

Deadenders war kurzlebige Serie Ed für Vertigo. Es ging um eine Gruppe junger Erwachsener in einer dystopischen Zukunft, in der sie versuchten, ihren Weg zu entdecken. Es war eine seltsame Mischung aus Mods gegenüber der Autorität (die Polizisten, die alle korrupt waren), und es hat mir einfach nie geholfen. Hier gibt es viele soziale Kommentare, und der Ausblick ist irgendwie trostlos. Obwohl dies ein großartiges Buch war, ist es nicht meine bevorzugte Arbeit von ihm.

Die Autorität

Brubaker komponierte ebenfalls eine Reihe von Serien für die DC -Tochter Wildstorm. Der allererste war der langjährige (und sich ständig verändernde) Titel, die Autorität. Brubaker gehörte zu einer langen Reihe von Schöpfer, die an der Autorität arbeiten, aber seine Arbeit kam gegen Ende des Laufs. Diese 12 -Problem -Geschichte wird in zwei Handels -Taschenbücher gesammelt und entspricht der Storyline des Autoritätstreichs. Die Behörde hat die Vereinigten Staaten übernommen, und jetzt müssen sie Amerika davon überzeugen, dass es das Beste ist. Wenn es wieder ein ausgezeichnetes Geschichtenerzählen ist, wobei Brubaker Politik sowie Superhelden extrem reibungslos mischt. Dies ist schnell eine der besten Perioden der Behörde und die Zinssätze dort oben mit Warren Ellis Run im Buch.

Schläfer

Sleeper wird im Allgemeinen als einige der besten Arbeiten von Brubaker begrüßt, ebenso wie an diesem Datum, dass es höchstwahrscheinlich wahr ist. Es ist ebenfalls beträchtlich, da es seine erste große Arbeit mit dem Künstler Sean Phillips ist, und die beiden zusammen sind ein zeitgenössischer Tag Lee/Kirby, der nach Meisterwerk Meisterwerk produziert. Die grundlegende Prämisse hinter Sleeper ist, dass er seine frühere Miniserie für Wildstorm namens Point Blank eingehalten hat, die eine Art Wiedereinsetzung einer Reihe von Wildstorm -Helden war. In Punkt leer wird der Charakter sowie der Vorsprung von Sleeper eingeführt, Holden Carver, aber Sie müssen nicht Point Leer überprüft haben, um den Schläfer auszuchecken. Während Sleeper im Wildstorm -Universum spielt, liegt er äußerst sehr an der Seite, da Sie es überprüfen und sich daran erfreuen können und andere Wildstormbücher nicht verstehen oder auschecken können. Sleeper ist eine Mischung aus Straftaten sowie Spionagegeschichten mit den Besten aus beiden Welten. Brubaker würde sowohl im kriminellen als auch in Samt zu diesen beiden Genres zurückkehren, erneut beide außergewöhnlichen Bücher. Dieses Buch ist eine hervorragende Einführung in den Storytelling -Stil von Brubaker sowie Sie sehen aus der fantastischen Arbeit, die er später in Captain America, Daredevil, sowie verblasst.

Konvergenz: Nachtflügel sowie Oracle

Letzte Woche habe ich auf Convergence: Swamp Thing hingewiesen, das ich wirklich genossen habe. Diese Woche würde ich Konvergenz vorschlagen: Nightwing und Oracle. Dies ist eine schnelle Geschichte mit dem Dick Grayson sowie Barbara Gordon, die wir alle so gern berücksichtigen. Es zeigt ebenfalls ein Paar rachsüchtiger Thangarier (ja, sowohl Hawkman als auch Hawkgirl) sowie eine schöne Kunst von Jan Duursema sowie Dan Parsons. Es muss keine Überraschung sein, dass diese außergewöhnliche Geschichte von Gail Simone geschrieben wurde. Dies ist einer der wenigen Konvergenz -Titel, die sich wirklich wie ein Rückblick auf eine glücklichere Zeit anfühlten. Es lohnt sich zu inspizieren. (Vielen Dank an den Blog -Besucher Gary Brooks, wenn ich dieses Buch auf mich hinweist).

Das schließt diesmal den Blog ab. Ich hoffe, Sie gehen aus und probieren ein paar Arbeiten von Ed Brubaker aus, damit Sie Fi könnennd was für ein ausgezeichneter Geschichtenerzähler er ist. Wie ich besprochen habe, sind fast alle seine Arbeiten erstklassig wie Ihre Zeit und Mühe wert, um zu finden. Er ist ein ungewöhnlicher Geschichtenerzähler, dessen Begeisterung für sein Thema seinen Fähigkeiten als Schriftsteller entspricht, die eine beste Kombination macht. Was auch immer ich hier geschrieben habe, ist meine Sichtweise und in keiner Methode zeigt die Gedanken oder Meinungen von Westfield -Comics oder ihren Mitarbeitern. Haben Sie Brubakers Arbeit ausgecheckt? Oder Nachtflügel und Orakel? Hast du sie gemocht? Warum nicht? Bitte lassen Sie mich unter mfbway@aol.com verstehen. Haben Sie einen ausgezeichneten kostenlosen Comic -Tag sowie einen ausgezeichneten Monat Mai!

Vielen Dank.

Ein versehentlicher Todesabdeckung aus der Grand Comic -Datenbank.

Dieser Beitrag ist unter:

Homepage Highlights,
Interviews und Spalten

Lazaretto #1

Clay McLeod Chapman hat Bücher, Theaterstücke, Comics und mehr geschrieben. Jetzt schließt er sich mit Künstler Jey Levang für Lazaretto von Boom! Studios. Diese schreckliche Geschichte einer Pandemie findet in einem Quarantationsindner auf einem College -Campus statt, während die Richtlinien der Gesellschaft zusammenbrechen. Chapman erzählt Westfields Roger Ash viel mehr über diese aufregende neue Serie.

Westfield: Was ist die Entstehung von Lazaretto?

Clay McLeod Chapman: Würden Sie mir glauben, wenn ich Ihnen sagen würde, dass Lazaretto auf einer wahren Geschichte basiert? Erinnern Sie sich, wie bereits im Jahr 2009, als die Schweinegrippepandemie stark war? Das Schuljahr war gerade gestartet und eine Handvoll infizierter Kinder machten sich auf den Weg zum College für die besten Jahre ihres Lebens. Dieser Ausbruch war besonders böse und die Universitäten im ganzen Land mussten es herausfinden-und schnell-wie eine campusweite Pandemie angehen. Viele Schulen haben diese „Isolationseinrichtungen“ begonnen. Wohnheimquarantinen. Sie schnüffeln, Sie kommen nicht heraus, bis Sie symptomfrei sind. Diese Kinder mussten sich nicht mit Unterricht oder Hausaufgaben befassen. Kannst Du Dir vorstellen? Die Schüler verwandelten die ganze Erfahrung in eine rotzige Schlafparty. Ich erinnere mich, wie ich von diesen Quarantäne auf dem Campus gehört habe und nur für mich selbst gedacht habe. Dies ist ein ideales Rezept für Anarchie, wenn Sie nur die Zifferblätter auf dem Fehler ein wenig anpassen. Wie ein Zombie -Ausbruch, aber ohne die Zombies. Sie können sich mit der Gesellschaft zusammenbrechen und kulturell umgehüllt und Chaos, aber in einer engeren, viel intimeren Blende.

Charles Charakter Design von Künstler Jey Levang

Westfield: Woher kommt der Titel?

Chapman: Es gibt zwei Personen, die ich praktisch alles schulde, wenn es sich um diesen Comic handelt. Zuerst ist mein Traumredakteur Eric Harburn. Er mühelte mich, als ich die Geschichte aufstellte, sah das ausgetrocknete Potential -Nugget darin und hat die Erzählung seitdem entlang jedes Schritts geschrieben. Er hat mich gedrängt, mich herausgefordert und mich auf eine Weise eingesetzt, dass ich die Geschichte weit über meine schäbige Fantasie hinaus erhöht. Er kam sogar auf den Titel. Oder vielleicht sollte ich den kollektiven Hirntrust beim Boom sagen! Die Studios Central ergaben den Titel und Eric hat mich in seiner besten Jack White Karaoke-Stylings geprägt und ich wurde verkauft.

Ein Lazaretto ist einfach eine Leprakolonie für eigensinnige Reisende. Sie finden sie entlang der Küsten, an denen krankere Seeleute unter Quarantäne gestellt werden müssten. In meinem Kopf ist es etwas Unheimlich, dass ein College mit einem dieser maritimen Quarantinen thematisch versteckt ist. Für diese ersten Schulwochen fühlt sich kein Neuling nieder. Alles ist so diskrombend. Du bist vertrieben. Um in Ihrem Wohnheim unter Quarantäne zu stehen, nicht zu Hause, Ihrer Familie … Sie könnten genauso gut ein Seemann in einem weit entfernten Lazaretto verschwenden.

Außerdem klingt es nach Lasern.

Westfield: Worauf können sich die Leser im Buch freuen?

Chapman: Sie können sich auf dieses kriechende Gefühl freuen, niemals einen Türvertrag zu berühren, um sich Sorgen zu machen, dass es mit Bakterien bedeckt ist. Dieses Gefühl der Angst, das über dich kommt, wenn du in der Nähe eines Fremden sitzt, der plötzlich niest. Diese Beseitigung, die Sie erhalten, wenn Sie sich einen Stift ausleihen und zu spät erkennen, dass der Stift selbst im Mund eines anderen war … und er ist immer noch nass. Wir möchten, dass Sie sich eklig fühlen. Wir wollen Ihre Haut kriechen lassen.

Wir geben dem Ausdruck “Spuckenabstand” neue impliziert. Wir wollen Sie auf zellulärer Ebene erschrecken. Buchstäblich. Wir möchten den Körper des Lesers in den Selbstverteidigungsmodus zwingen, wie weiße Blutkörperchen, die gegen unser Comic-Buch kämpfen. Und während Ihnen das alles passiert, lieber Leser, wissen Sie nur, dass wir alle eine tolle Zeit haben, dieses Buch zusammenzustellen.

Westfield: Wer sind die Hauptfiguren, die wir treffen werden?

Chapman: Wir haben einen soliden Querschnitt von Schülern, die wir vorstellen können. Ich habe ein wenig über unsere Hauptfiguren Charles und Tamara gesprochen. Beide sind Neulinge aus unterschiedlichem Hintergrund, beide kommen zu ihrem ersten Schultag mit der Hoffnung, sich selbst zu entdecken.

Aber du musst deine Folien haben. Also, da ist Henry, die RA für die Jungenhalle. Denken Sie an diesen einen älteren Mann, der in jeder Hinsicht ideal ist. Intelligent. Geerdet. Gut aussehend. Charmant. Der Erde. in Wandern. Viewpoint Guy. Er kann Kant so zitieren, als wäre es ein Gedicht, das er gerade am Nachmittag für Sie geschrieben hat. Er weiß viel über, weißt du, Politik und so. Er ist Ambrosia. Vielleicht gab es etwas mit ihm und einem Neuling, das still war und er war ein RA und alles. Aber du wirst das perfekte. Wolf in der Kleidung von Viewpoint Major.

Henry Charakter Design des Künstlers Jey Levang

Westfield: Sehen Sie diese Geschichte als allegorisch?

Chapman: Was großartig ist, wenn ich diese Geschichte auf einem College-Campus festlegt, ist, dass ich das Gefühl habe, dass das College schon immer eine Mikroausstattung der Welt war. Wir leben vier Jahre in einer Blase und unsere alltäglichen Interaktionen wiUnsere Klassenkameraden sind den Wagnerianischen Proportionen vergrößert. Alles fühlt sich so unmittelbar und lebenswichtig an. Wir leben intensiv und fühlen uns intensiv. Unsere persönlichen Reisen sind mit Joseph Campbell im Maßstab. Jede Selbstfindung ist bedeutsam. Und es ist wirklich.

Aber was mich umgehauen hat – und mir ein bisschen gebrochen wurde – war der Moment, als mir klar wurde Für mich wurde praktisch zur gleichen Zeit von jemand anderem erlebt. Dies hat meine Erfahrung im College nicht verringert, aber ich merkte, wie hochgelegtes Campus überall ihre eigenen blauen Lagunen sind, gefüllt mit Streit und politischem Diskurs und Hormonen und der Notwendigkeit, genau zu verstehen, wer Sie sind … und viel mehr Hormone.

Wenn diese Blase der Beginn einer Outbreak -Geschichte wäre, dann können Sie eine frische, viel mehr lustige Spin für die epidemische Kastanie haben. Wir haben Ausbruch und Ansteckung gesehen, bei denen wir die Tribut einer viralen Epidemie massiv, global sehen. Aber was wäre, wenn Sie diese Erfahrung auf einem College -Campus intimieren würden? Die Hochschulen sind bereits vom Rest der Welt geschlossen – und dennoch sind sie ihre eigenen Welten, die mit einer ganzen Reihe unterschiedlicher Identitäten, unterschiedlicher Rassen, unterschiedlichen Nationalitäten, Geschlechter, sexuellen Vorlieben, politischen Neigungen… ein großer Schmelztopf wimmelt. Ein College-Campus ist der weltweit große, der in einer Branchenpfanne zu seiner vielen hormonellen Essenz gekocht wird. Sprechen Sie über einen idealen Ort, um den Weltkollaps während einer Epidemie zu sehen. Es fühlt sich episch an und bleibt intim.

Westfield: Sie arbeiten mit dem Künstler Jey Levang zusammen. Was können Sie über Ihre Zusammenarbeit sagen?

Chapman: Jey wäre mein zweiter Segen, dem ich enorme Requisiten geben muss. Ich habe gerade Farben für Ausgabe Nr. 1 gesehen und ich habe Ehrfurcht. absolute Ehrfurcht. Eric brachte Jey in dieses Projekt ein und ich kann mir nicht einmal vorstellen – ich weigere mich vor, sich vorzustellen -, außer JEY, das die Seite mit all dieser Tinte verschmiert. Alles, was ich über unsere Zusammenarbeit sagen kann, ist, dass Jey mich besser aussehen lässt. Was auch immer Jey tun will, Jey kann in meinem Buch tun. Die Tinten haben eine verzerrte Qualität … wie … wie Sie einen alten Comic aufgenommen haben, jemand anderes. Es ist praktisch, als würde jemand sein Getränk unbeabsichtigt darauf verschüttet. Aber diese Verschüttung ist vor Jahren geschehen. Das Getränk selbst trocknete, aber es forderte das Bild wirklich. Die Tinte ausschöpfen. Das Bild sapp. Die Linienarbeit hat einen Durchhang. Was übrig bleibt, ist etwas… praktisch unheimlich. Die Charaktere sind jetzt hager und heimgesucht. Sie werfen einen Blick auf Kinder, College -Kinder, gute, gute Menschen, aber ihnen ist etwas passiert. Sie sind jetzt verzerrt. Auf dorisch grau gestört. Was auch immer diese fiktive Krankheit ist, dass wir uns in Lazaretto ausgedacht haben, Jeys visueller Stil ist der ideale Weg, um diese brodelnde, ansteckende Korruption zu verkörpern.

Wenn sich jemand in fünf Jahren an Lazaretto erinnert, wird es wegen Jey sein.

Westfield: Schließende Kommentare?

Chapman: Ich habe hier viel abgesperrt. Wenn Sie also noch das lesen: Danke. Und danke an Sie Männer in Westfield, dass Sie mir die Möglichkeit gegeben haben, über Lazaretto zu plaudern. Wenn es nicht klar ist, liebe ich diesen Comic wirklich und wohin er geht. Wir verursachen in fünf Problemen viel Schaden. Wenn es nicht für Leute wie Eric und Boom wäre! Studios, ich weiß ehrlich gesagt nicht, wie ich diese Geschichte hätte erzählen können. Ich habe es seit Jahren in meiner Gesäßtasche … und ich bin nur rosa gekitzelt, dass ich es endlich mit dir teilen darf. Hust hust…

Kaufen

Lazaretto #1

Diese Veröffentlichung wird unter eingereicht:

Homepage Highlights,
Interviews sowie Spalten

“Beau Smith und sein neuer Hunde-/Schreibassistent Cobb The Black & Tan Coonhound”

von geliebten Smith

Es gibt einen Ort für Gefühle in Comics, es ist einfach nicht in der Gegenwart, zumindest noch nicht. Vielleicht eines Tages, wenn Sie etwas älter sind, aber jetzt nicht ideal.

Sie werden nicht emotional über eine Figur, eine Handlung oder eine Serie, bis „sie“ es Ihnen wegnehmen. Von „sie“, ich habe den Herausgeber, den Herausgeber sowie den Schriftsteller angibt. Es wird passieren, von mir abhängen. Wenn dies der Fall ist, werden Sie sich ideal machen, sich betrogen, ausgeraubt, geknüpft, jiliert zu fühlen, dennoch möchten Sie es ausdrücken. Bitte verstehen Sie, ich entlühne oder beschwere mich hier nicht. Nein, ich spreche einfach eine Wahrheit an, als würde sie regnen, sonst wird die Sonne glänzen. Diese Dinge werden ebenso geschehen, ebenso wie Ihr Gefühl für bestimmte Comics. Tatsächlich ist es eine großartige Sache. eine extrem tolle Sache.

Das Gefühl kann bittersüß sein, aber es gibt Ihnen auch Erinnerungen, die Sie erneut besuchen können, wenn Sie möchten, indem Sie nur Ihre Rückenprobleme oder eine gesammelte Version lesen. Es bietet Ihnen bei Bedarf einen Benchmark, um Ihre Gegenwart sowie zukünftige Einkäufe zu beurteilen und diese Einkäufe intelligent zu machen.

Sie müssen ebenfalls darauf vorbereitet sein, zu treten, wenn Sie feststellen, dass Ihre bevorzugten Comics nicht lieber die Favoriten sind, die sie verwendet haben. Es wird eine progressive Veränderung sein, aber eine, die passieren wird. Es kann in einer großartigen Methode wie Gewichtsverlust oder einer schlechten Methode wie Gewichtszunahme verändert werden. Eines Tages werden Sie aufstehen und herausfinden, dass Sie fett sind, und Sie werden genau fragen, wie dies passiert ist. In Comic -Begriffen gibt ich jetzt an, dass Sie das Gewicht vieler Comics entdecken werden, die Sie wirklich nicht so sehr erfreuen und die Angst, die sie in Ihr Zuhause oder Ihre Wohnung aufnehmen, nicht genügend Vergnügen haben.

“Superman #221: Dies ist, was passiert, wenn Sie nicht auf … super-fatso!”

Das Beste ist zu erkennen, wann diese „Gewichtszunahme“ stattfindet, und es auch zu versuchen, es zu verkürzen, indem sie aufhören, die Pfund anzuziehen, und, anstatt keine Art von viel mehr Comics zu bekommen, diese Dollars in Comics umleiten Das werden Sie genießen.

Es wird immer neue Comics geben, die Sie mögen werden. Sie müssen nur die Augen offen für Produkte erhalten, die Ihre Kreativität einladen, einen Zauber zu setzen und ein bisschen fiktiv zu haben.

“Daredevil #16: Du hast mir eine neue Welt geöffnet.”

Als Kind der 60er Jahre wurde ich sowohl in der Marvel -Comic -Revolution geboren und gezüchtet. Ich war von dem Würgegriff ausgestattet, den DC Comics in meiner Grade Institution Mind hatten, und wurde befreit, um Marvel -Comics zu überprüfen, als es sehr wichtig war. In den 60er Jahren könnte ich jedes Marvel -Comic -Buch überprüfen und mich freuen. Das ist eher ein Schlagdurchschnitt! Das ist meine emotionale Zeit. In den frühen 1970er Jahren hatten sie mich zurückgelassen, und ich musste mich an anderer Stelle untersuchen. Ich habe es getan, ebenso wie das Glück, alle Arten von neuen Favoriten zu entdecken, nicht nur innerhalb von Marvel, sondern auch bei DC, zusätzlich zu Atlas/Seaboard sowie anderen kleinen Verlage.

“Atlas/Seaboard Comics, eine Entdeckung der 1970er Jahre”

Heute ist die Ausgabe von Comics, sowohl in gedruckter als auch digital, massiv. Sie haben keinen Grund, etwas nicht zu entdecken, was Ihnen gefällt, und kostet Ihr Geld. Surfen Sie nur auf der Westfield -Website, sondern entdecken zusätzlich zu Sammlungen sowie für die Clearance -Produkte, die Sie für eine extrem lange Lesen halten. Sie werden ebenfalls die Person oder das Mädchen sein, die Ihre guten Freunde zu neuen Reads machen können, die sie Ihnen bedanken wird. Das ist immer eine großartige Sache. Es ist immer toll, für Ihre Freunde ein Go-to-Guy zu sein.

Lassen Sie sich also nicht von einer Person sagen, dass heutzutage keinen Platz für Gefühle in Comics gibt. Es gibt viel mehr Platz als je zuvor. Seien Sie einfach weise. Lassen Sie es etwas sein, das Sie befreit, nicht erwürgt.

Ich spreche aus Erfahrung. Ich habe das Seil um meinen Hals, um es zu überprüfen.

Sei frei.

Dein Amigo,

Beau Smith

Die Flying Fist Ranch

www.flyingfistranch.com

. DC Pride 2022 ist mit einer Explosion erschienen. DC Comics haben gerade getwittert, dass Dreamer einen originalen Graphic -Roman bekommen würde. Es kommt von niemand anderem als Nicole Maines und Rye Hickman.

Das Wort ist raus! Dreamer kommt bald in einem Original -Graphikroman von @nicoleamaines mit Kunst von @ryehickman. ? pic.twitter.com/uqafhwmnto

– DC (@DCCOMICS) 2. Juni 2022

Dies folgt Nicole Maines ‘Tweet über das Ereignis.

Die erste #DCPRIDE2022 -Bewertung ist in !! Vielen Dank an @them und @SamusmcQueen für die Hyping der Kinder !! Ich bin so stolz, wieder ein Teil davon zu sein, und auch sehr stolz darauf, etwas mehr #dreamer zu ärgern?

– Nicole Maines (@nicoleamaines) 2. Juni 2022

Es startet den Pride Month mit einer schönen Note. Aber was bedeutet es für DC -Comics -Fans? Lass es uns herausfinden!

x

Worum geht es bei DC Pride 2022?

Es ist eine Anthologie voller Geschichten, die sich auf LGBTQ+ Superhelden konzentrieren. Es nimmt Charaktere von überall im Multiversum. Und es kommt von Community -Schriftstellern, Künstlern und Redakteuren.

Es sind fast 100 Seiten voller origineller Ausgaben, die queere Identität und Macht feiern.

Nicole Maines porträtierte Dreamer, einen Trans -Superhelden, in der CW -Serie. Sie kommt auch vom DC Pride des letzten Jahres zurück. Ihre Öffnungswörter sind perfekt, um zu definieren, was das Ereignis ist.

Sie gibt an, dass die Darstellung und Schreiben für den Charakter einzigartig befähigend sei. Es ermöglichte ihr, etwas völlig Neues zu schaffen. Das ist gegen das Wiederaufleben von Trauma. Und es unterscheidet sich von der Suche nach neuen Wegen, um zu vermitteln, warum für die Fürsorge wichtig ist.

Warum ist diese Anthologie so besonders?

Bild von Wikimedia Commons: (21144013104) .jpg

DC Pride 2022 zeichnet sich aus, um relatable Schwierigkeiten und Probleme mit fantastischen Charakteren zu präsentieren.

Zum Beispiel gibt es “Up bei Bat”. Es ist eine Geschichte über Alysia Yeoh, Batgirls Trans BFF. Ja, sie kämpft gegen Superschurken, während sie Rüstung trägt. Es ist aber auch eine Geschichte über ihr leidenes Burnout und Zweifel. Dieser Superschurkenkampf ist nur ein Weg, um ihren Aktivisten Verlangen wieder aufzunehmen.

DC Pride ist eine herausragende Anthologie, die Ihnen Superqueers zeigt. Aber sie zeigen sie nicht als fantastisch und unerbittlich. Sie sind normale Menschen mit regelmäßigen Problemen. Natürlich ist das ganz oben auf ihren Super -Possen.

Aber ihr Leben dreht sich nicht ganz um ihre Identität. Ihr Leben ist reich, kompliziert und – was noch wichtiger ist – relatival.

Sie haben Superhelden, die gegen Bösewichte debütieren, um Pride -Feierlichkeiten zu verteidigen. Sie stellen jedoch auch heraus, ob sie für das Rampenlicht bereit sind. Ein großer Superhelden zu sein, erfordert viel Arbeit. Es ist viel Druck. Und das ist fast genauso wichtig wie das Schlagen von Superschurken.

Und DC Pride vermittelt diese Sorgen perfekt. Es ermöglicht es den Lesern, sich durch die Schwierigkeiten der Charaktere identifiziert zu fühlen.

Sicher, es ist möglich, sich durch die Persönlichkeit eines Charakters identifiziert zu fühlen. Das stimmt auch für Superhelden. Aber niemand kann sagen, dass sie das Gefühl haben, dass Superman mit ihnen spricht. Niemand ist im wirklichen Leben so mächtig wie er. Sie können sich durch seine Gedanken, seine Ideen identifiziert.

Und deshalb ist DC Comics so gut darin, echte Charaktere zu erstellen. DC Pride ist eines der besten Beispiele dafür.

Was können Sie in DC Pride 2022 erwarten?

Natürlich haben wir es schon irgendwie verwöhnt. Aber Sie können unzählige Geschichten mit fantastischen Charakteren erwarten.

Wir haben bereits “Up bei Bat” erwähnt. Es geht darum, dass Alysia Yeoh als Notfallkontakt und Verteidiger von Batgirl fungiert. Das geschieht, nachdem Batgirl eine vorübergehende Unfähigkeit erleidet.

Wir haben auch „Geständnisse“ mit Amazonas -Königin Nubia. Es ist eine ziemlich einfache Geschichte, in der sie ihrer Freundin erzählt, was mit ihrem Schwert passiert ist.

“Bist du dafür bereit?” Ist eine der interessantesten Geschichten. Es geht um Kid Quick, den nicht -binären Speedster. Er verteidigt eine Pride -Feier von neuen Schurken. Aber es liegt in der Verantwortung, ein Superheld zu sein. Kid Quick muss lernen, ob es bereit ist.

Es gibt auch Liebesgeschichten, wie „eine Welt, die nur für mich aufbewahrt wird“. Darin besucht Aquaman die Familie seines Freundes unter dem Meer. Er stellt ihn auch in die New Mexico -Wüste vor, seine Heimatstadt.

Die Fledermaus -Cowl -Kollektion enthüllt neue Funktionen, darunter integriertes Geschichtenerzählen, exklusive NFT -Drops, Snapchat AR -Objektiv und neue Mechanik für Halter von DC Fandome NFTs

24 Stunden Vorverkauf beginnt am 26. April 2022

Allgemeiner öffentlicher Verkauf beginnt am 27. April 2022

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 Sekunden von 12 Minuten, 40 Sekunden

Live
00:00
12:40
12:40

Warner Bros. Consumer Products im Namen von DC und Palm NFT Studio kündigte zuvor die Fledermaus-Cowl-Kollektion an-ein NFT-Rückgang in epischem Maßstab mit 200.000 speziellen 3D-Render-Fledermaus-Fledermaus-NFTs aus über 83 Jahren von DCs Batman.

Inhaber von NFTs aus der Bat Cowl Collection erhalten Zugang zu einer beispiellosen zweijährigen Reise mit neuen Funktionen und Upgrades, die alle 52 Tage angekündigt werden. Sie werden mit Web3-Erlebnissen und dem engagierten Fans viel mehr denn je mit ihrem Lieblings-Caped Crusader vorgestellt.

Besitzer von DC Fandome NFTs erhalten den Entwicklungszugang zum Vorverkauf für die Fledermaus und bringen die Fans in das DC Batman-Universum. Der Vorverkauf beginnt am 26. April um 12 Uhr Pacific mit öffentlichem Verkauf ab dem 27. April um 12 Uhr Pazifik. Jedes DC -Fandome 2021 NFT dient auch als Disc, und bald erhalten diese Speichergeräte ein System -Update vom Batcomputer.

Neue Funktionen umfassen:

Integriertes Geschichtenerzählen: Jede Fledermaushaube dient als Teil des Geschichtenerzählens, mit dem die Fans ihren eigenen unglaublich Helden formen und Teil der Geschichte sind. In Zukunft können die Fledermaus -Cowl -Inhaber über entscheidende Aspekte eines Comics abstimmen, einschließlich Handlungszeichen, Charaktere und Kunst, um die laufende Erzählung der Fledermaushausträger voranzutreiben. Die Abstimmung beginnt bereits im Sommer 2022.

Darüber hinaus ist ein Blick in die Fledermaus-Cowl-Kollektion in einer Ausgabe von DCs Detective Comics zu sehen, die am 26. April vorverkauft wurden. Die Fans von Adleraugen werden einen ersten Blick auf die Fledermaushaustätten in DC Stories sehen.

Exklusive Kunst und Zugang hinter den Kulissen: Zusätzlich zum exklusiven Zugang zu zukünftigen NFT-Drops erhalten Bat Cowl-Inhaber, die über den Fledermaus-Cowl-Comic abstimmen, exklusive Kunst und Inhalte hinter den Kulissen während der Erstellung des Comics.

Snapchat -Objektiv: Bat Cowl -Inhaber können ihre spezielle Fledermaushaube in Snapchat aktivieren und ihr Fandom auf ihren sozialen Seiten präsentieren. Die Fledermaus-Cowl-Sammlung ist AR und Metaverse Ready und eines der ersten Beispiele für eine große NFT-Sammlung, die in einer Web3-Umgebung wie nft.dcuniverse.com und in einer Web2-Umgebung wie Snapchat plattformübergreifend ist. Bat Cowl -Inhaber können ihre speziellen Snap -Filter ab Mai über nft.dcuniverse.com anfordern.

Primärminzbonus: Fans, die während des Primärverkaufsfensters (26. April (Vorverkauf)/27. April (öffentlich) Fledermaushölzer kaufen Zukünftige Erfahrungen und Handlungsstränge in ihrer zugewiesenen Nachbarschaft.

Weitere Informationen zur Fledermaus -Cowl -Sammlung finden Sie unter nft.dcuniverse.com oder folgen Sie @batcowls auf Twitter.